1曲を仕上げる練習の進め方|通して歌う前に区切って整える4段階

1曲を仕上げる近道は、最初から通して歌い続けないことです。区切って整え、最後につなぐ4段階の進め方と、1週間の回し方をまとめました。

1曲を仕上げたいときは、最初から最後まで通して歌う回数を増やすより、4つの段階に分けて整えるほうが早く形になります。段階は「歌詞を話す」「旋律だけを歌う」「区切って整える」「つないで録音する」の順です。通して歌うのは最後の段階だけで十分です。

毎回通して歌うと、できているところも苦手なところも同じ回数だけ歌うことになります。サビは何十回も歌っているのに、2番の入りは毎回あやふやなまま、という状態が起こるのはそのためです。この記事では、曲を部品に分けて直す手順を、1週間の練習表までつけて紹介します。

通して歌うだけでは仕上がらない理由

通して歌う練習は、本番に近い形で歌えるので気持ちがいい練習です。その反面、止まらずに進むため、つまずいた場所を直す時間が取れません。歌っている最中は次のフレーズが迫ってくるので、頭の中は「次の言葉は何だっけ」で一杯になり、声の出し方まで気を配る余裕がなくなります。

仕上がっていない曲には、だいたい次の三つのどれかが残っています。

  • 歌詞の言葉が口に入っていない(言い淀む、1文字目が遅れる)
  • 旋律が体に入っていない(音の高さを探りながら歌っている)
  • 息を吸う場所が決まっていない(毎回違う場所で吸うので、フレーズの終わりが安定しない)

この三つは、通して歌う練習では同時に直せません。ひとつずつ切り離して整えると、直す対象がはっきりするので、1回の練習が短くても進みます。

段階1:歌詞を話す(リズムに乗せて読む)

最初は歌わずに、歌詞を話す声で読みます。伴奏や原曲を小さく流しながら、曲のテンポに合わせて言葉を置いていくのがコツです。音の高さはまだ考えません。

このとき確認したいのは次の点です。

  • どこで言葉が詰まるか。詰まるところに丸をつけます
  • 長い言葉や早口になる部分は、拍のどこに言葉が入るか
  • 意味の切れ目はどこか(ここが後で息継ぎの候補になります)

歌詞カードや歌詞アプリの画面を見ながらで構いません。丸をつけた場所は、段階3でもう一度向き合います。言葉が口に入るまで読めたら、段階2へ進みます。

段階2:旋律だけを歌う(歌詞を外す)

次は、歌詞を外して「ルルル」「ラララ」などの母音を伸ばしやすい音で旋律だけをなぞります。歌詞のことを考えなくてよいので、音の高さと上がり下がりだけに意識を向けられます。

ここでは原曲に合わせて歌うより、原曲を一度止めて、自分の声で旋律を再現できるかを試すと違いがわかります。最初の音から次の音へ上がるのか下がるのか、サビの頂点はどこか、を口で言えるくらいになれば十分です。

旋律だけで歌うと、歌詞で隠れていた「音の間隔」が見えてきます。たとえば、サビの頭で大きく跳ぶ、語尾がゆっくり下がる、といった曲の特徴です。その特徴を自分の言葉でメモしておくと、段階3で難所を取り出すときの手がかりになります。

旋律をピアノやアプリの音で確かめられる環境なら、自分の声と同じ高さかを聞き比べます。ずれるところがあれば、その一音だけを取り出して何度か歌い、体に入れてください。

段階3:区切って整える(難所を取り出す)

ここが仕上げの中心です。曲を4〜8小節ほどのまとまりに区切り、一番苦手なまとまりから順に整えます。通して歌って「ここが難しい」と感じた場所を、全体の中から取り出して集中して練習する方法です。

つまずきの種類 取り出して行うこと 確認すること
言葉が回らない 歌詞だけをゆっくり話す。テンポを落として歌う 1文字目が拍に乗っているか
高い音で苦しい その音の前から歌い、手前の音で息を多めに準備する 顎や肩が上がっていないか
息が足りない 息継ぎの場所を決めて印をつけ、そこだけ繰り返す 毎回同じ場所で吸えているか
音の移り変わりが不安定 2つの音だけを往復して歌う 耳で聞いて高さが合っているか
出だしが遅れる 伴奏の最後の2拍から入る練習を繰り返す 息を吸う動作が拍に入っているか

区切って練習するときの決まりごとは、前から数えて入りの1拍手前から始めることです。区切りの最初の音から歌い出すと、いざつなげたときに入りがもたつきます。1拍前から入る習慣をつけておくと、あとでつなぐときに自然につながります。

速い部分や言葉の多い部分は、テンポを落として整えてから、少しずつ元の速さに戻します。たとえば原曲の7割ほどの速さで確実に歌えたら8割、9割と上げていきます。いきなり原曲の速さに挑むと、口が追いつかず間違った形で体に残りやすいので、遅くても正確に歌えるテンポから始めるのが近道です。スマートフォンの再生速度を変えられるアプリや、カラオケのテンポ変更機能が役に立ちます。

ひとつのまとまりの練習は、長くても数分で次に移ります。同じ場所に長く居続けると、声も気持ちも疲れてしまうためです。うまくいった状態で次へ進み、また戻ってくる、というくらいの気持ちで進めます。

段階4:つないで、録音して、聞き返す

区切りがそれぞれ整ったら、2つのまとまりをつなぐ練習に進みます。Aメロからサビまで、というように、隣り合う部分を少しずつ長くしていきます。つなぎ目で急に声が小さくなる、息の吸い方が変わる、といったことが起きやすいので、つなぎ目を重点的に聞いてください。

最後に曲を通して歌い、スマートフォンで録音します。録音は、歌っている最中には気づけないことを教えてくれます。聞き返すときは、一度に全部を直そうとせず、気になったところを一つか二つに絞って印をつけます。

  • 歌い出しの1音が聞こえているか
  • フレーズの終わりまで声が届いているか
  • サビで声の量が急に変わっていないか
  • 歌詞が聞き取れるか

録音した曲を次の練習の最初に聞き、直したいところを段階3に戻して整える。この往復が、1曲を仕上げる本当の流れです。

1週間で仕上げる練習表

毎日10分ほど取れる場合の、1週間の例を表にしました。曲の長さや得意不得意に合わせて、日数や配分を変えてください。

日 やること 目安の長さ
1日目 歌詞を話す。詰まる場所に丸をつける 10分
2日目 旋律だけを歌う。息継ぎの候補に印をつける 10分
3日目 一番苦手なまとまりを区切って整える 10分
4日目 2番目に苦手なまとまりを整える。息継ぎの場所を確定する 10分
5日目 隣り合うまとまりをつなぐ 10分
6日目 通して歌って録音し、聞き返して印をつける 10分
7日目 印をつけた場所を直し、もう一度通して録音して聞き比べる 10分

7日目に前日の録音と聞き比べると、成長が耳でわかります。変化が見えると、次の曲へ向かう気持ちも自然に前向きになります。

ひとりで仕上げにくいときは、レッスンで一曲を仕上げる

区切る場所の選び方や、息継ぎの置き場所、直した後の声の聞き分けは、自分ひとりだと迷いやすいところです。ATOボーカルスクールのレッスンには、カラオケや人前で歌う一曲を仕上げるレッスンがあります。Zoomでのオンライン受講で、スマホ・タブレット・パソコンのいずれかとネット環境があれば始められます。

料金は月4回で16,500円(税込)、1回は25分です。体験は1回あり、体験のあとでそのまま入会を決める方も多くいらっしゃいます。お話だけで終えることもできるので、いま歌いたい曲があれば、その曲の悩みを気軽にお聞かせください。

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